Déambulant dans le merveilleux marché aux fleurs de Guwahati (capitale de l’Assam) nous avons partagé un moment avec Imdad Barbhuyan, un artiste visuel et fantastique conteur, dont les images et l’imagination sont une incroyable source d’inspiration. Découvrez dans notre article comment la nature, une mère merveilleuse, faire des choix et vivre ses rêves ont façonné le voyage créatif d’Imdad.

© Imdad Barbhuyan

© Imdad Barbhuyan

1. Imdad, qui es-tu ?

Bonjour ! Je m’appelle Imdad Barbhuyan, je suis artiste visuel, basé à New Delhi en Inde. Mes thèmes de réflexion sont la mélancolie, la mémoire, l’intimité et le désir, j’essaye au travers de mon travail de célébrer la poésie de l’ordinaire et du banal, espérant ainsi inspirer une certaine contemplation et encourager une compréhension plus sensible et profonde de notre relation à la nature.

Né et élevé en Assam je suis parti étudier l’architecture à Delhi après l’année très douloureuse qu’il m’a fallu vivre pour réaliser que devenir ingénieur en travaux publics n’était pas du tout fait pour moi. J’ai obtenu mon premier job, chez Kama Ayurveda, une marque naturelle de soins à base de plantes, pour créer leur image, sur la base des travaux personnels que j’avais réalisés sur mon compte Instagram. Comme c’était tout juste le démarrage de mon parcours en tant qu’artiste visuel, avoir la liberté créative et le temps étaient ce dont j’avais le plus besoin pour que mon travail évolue et s’épanouisse, donc j’ai décidé de quitter mon job pour devenir artiste indépendant.

© Imdad Barbhuyan

2. Ton parcours a été très émotionnel, créatif et spirituel. Quels sont les événements importants de ta vie qui ont contribué à développer ton imaginaire ?

Merci beaucoup ! Enfant j’adorais regarder FashionTV et à la faculté, pendant mes études d’architecture, j’ai également eu l’opportunité de produire mon propre défilé de mode, depuis la création des vêtements, du maquillage et des coiffures jusqu’à la musique et la chorégraphie. C’était une expérience d’une richesse incroyable et un sentiment d’une grande humilité que de voir sa vision prendre vie. J’ai eu la chance de voyager ensuite dans des endroits aussi merveilleux que le Rajasthan et Agra avec mes amis et de les prendre en photos dans ces environnements, portant ces vêtements. J’étais à l’époque très inspiré par les photos que Norman Parkinson avait prises en Inde pour le Vogue anglais.

Avoir une formation d’architecte m’a beaucoup sensibilisé à la beauté de la lumière naturelle. Cependant plus j’étudiais le design plus je penchais vers l’idée d’une « non construction ». Plutôt que de construire quelque chose pour nous protéger de la nature, j’ai eu envie d’apprendre à vivre tout en respectant la nature. Lorsque je travaillais pour Kama Ayurveda je me focalisais consciemment sur la nature et raconter des histoires sur la nature et notre relation à elle, au travers de mon travail. En fait j’ai toujours été cette personne; grandir en Assam et à Meghalaya c’est ce qui m’a permis de me sentir chez moi dans la nature.

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3. La boucle d’oreille que tu portes à l’oreille droite représente beaucoup pour toi – pourquoi cet objet est-il si précieux ?

C’est en fait lié à ma première performance artistique, inspirée par le roman fiction de Tracy Chevalier, qui imagine l’histoire derrière le tableau « La Jeune Fille à la Perle ». Tracy Chevalier dépeint la jeune fille comme étant la domestique de Vermeer, qui était curieuse et réceptive à l’art ; Vermeer avait percé son oreille gauche avec la boucle d’oreille de sa femme pour pouvoir la peindre ; elle n’était habituellement pas autorisée à porter de bijoux et en fait on ne réalise pas qu’il n’y a pas de boucle à son oreille droite. Donc j’ai décidé de me percer l’oreille droite pour porter la même boucle et vivre ma vie à Delhi comme étant « Le Garçon à la Perle » - un peu comme une extension et observation du dialogue sur l’art entre Vermeer et sa muse à ce moment-là

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© Imdad Barbhuyan

4. Ta mère est une femme forte qui a été un immense soutien pour toi. En quoi ta relation avec elle a déterminé l’artiste que tu es aujourd’hui ?

Je crois qu’une grande part de qui je suis ou essaye d’être est une réflexion sur qui elle est en tant que personne : une âme bienveillante, sensible et chaleureuse. Il me semble que m’a mère m’a transmis ce cadeau : regarder le monde avec des yeux bienveillants, compatissants et curieux. En plus d’influencer la manière dont je vois les gens et le monde autour, elle m’a également appris à écouter mon cœur et suivre mes rêves. Elle continue à être une source d’inspiration et d’encouragement au quotidien dans mon travail et dans ma vie.

© Imdad Barbhuyan

5. Nous adorons la série photographique de toi enfant en robe de mariée. Qu’est-ce que ces photos évoquent aujourd’hui ?

Je suis heureux qu’elles vous plaisent. Elles évoquent beaucoup de souvenirs, des bons et des mauvais. Ce qui ressort surtout, cependant, ce sont ceux qui sont difficiles et désagréables, quand je me faisais harceler à l’école. Donc plutôt que d’être soumis par le passé je voulais me sentir puissant, raison pour laquelle j’ai recréé cette série plus de 20 ans après. Regarder ces images aujourd’hui me donne de l’optimisme. Je suis en admiration devant la vie et je crois sincèrement que tout fini par bien se passer.

6. Comment décrirais-tu ton style ? Tes plus grandes sources d’inspiration ?

Sobre et élégant. Je crois que les vêtements devraient avoir pour rôle de renforcer sa personnalité et sa confiance. Le confort c’est ma priorité sur tout le reste, raison pour laquelle j’investis dans des pièces dans lesquelles je suis confortable et lorsque j’ai trouvé quelque chose qui me correspond cela devient mon uniforme pour un an ou deux. Mais j’aime également le changement et de temps en temps je modifie totalement plein de choses, à la fois dans mon style personnel et dans mon travail.

Les femmes m’ont toujours inspiré. Les femmes, de tous les horizons, quelle que soit leur activité, sont toujours les plus résilientes et les plus fortes, sans parler de la richesse de leurs connaissances, leur perspicacité et l’amour qu’elles portent et qu’elles partagent généreusement avec le monde. Nous leur devons tellement.

© Imdad Barbhuyan

7. Tu travailles sur un nouveau projet en Assam, ta région de naissance. L’Assam t’inspire et te donne un chevalet pour exprimer ton imaginaire. Qu’est-ce que tu aimes en Assam ?

Je suis en train de mener plusieurs projets qui ont pour cadre le fleuve Brahmapoutre et un autre cours d’eau merveilleux qui coule à côté d’un temple. L’eau est une source de réconfort pour moi et chaque fois que je viens en Assam j’essaye de passer le plus de temps possible dans l’eau ou à côté de toutes les sources d’eau qu’il y a ici. Pouvoir photographier ici, dans cette région où je suis né, une campagne pour une marque londonienne de soins que j’adore a été incroyablement épanouissant et gratifiant.

J’aime cette sensation de grandeur et d’ouverture, la manière dont le ciel semble vous suivre en permanence, et la facilité avec laquelle on accède à la lumière naturelle, douce et merveilleuse, et partout présente, contrairement aux villes où les bâtiments bloquent la lumière et la vision.

© Imdad Barbhuyan

8. Quel serait le projet de tes rêves?

En ce moment je rêve de manière obsessionnelle à un shooting photo Valentino n’importe où en Inde, mais d’une manière générale j’ai ce fantasme de photographier Natalie Portman, Carey Mulligan , Marion Cotillard, Reese Witherspoon, Meryl Streep et Michaela Coel ensemble pour une campagne, ou réaliser leur portrait dans un magnifique environnement naturel. Ce serait incroyable.

© Imdad Barbhuyan

9. Usha, notre fondatrice, est également d’Assam et vous vous êtes rencontrés récemment lors d’une balade au marché de fleurs de Guwahati ! Qu’est-ce qui vous inspire chez Jamini, et de quoi avez-vous parlé, qu’avez-vous partagé ?

Usha est une incroyable source d’inspiration et j’adore la facilité avec laquelle elle présente les textiles indiens et l’artisanat avec une esthétique très contemporaine pour créer des designs intemporels, tellement magnifiques et élégants. J’ai beaucoup de respect pour ce que Jamini représente et la manière dont tout s’imbrique pour mettre en avant des histoires de femmes, l’héritage indien, l’artisanat et notre histoire.

C’était un merveilleux moment passé avec Usha au milieu des fleurs, partageant sur ce qui nous tient à cœur. Nous avons évoqué l’importance de trouver ses propres communautés, la liberté créative, travailler pour atteindre ses rêves et bien sûr notre amour partagé pour l’Assam, entre autres nombreux sujets.